I PREVAIL

THE VIOLENT NATURE TOUR UK & EUROPE 2026

Supporty: Polaris, Amira Elfeky

12.10.2026 – Klub Stodoła, Warszawa

Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 8 października o godz. 11:00

Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 9 października o godz. 10:00

Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 10 października o godz. 10:00 na LiveNation.pl

Od momentu powstania w 2013 roku w rejonie Metro Detroit w Michigan, metalcore/post-hardcore’owy zespół I Prevail odnosił ogromne sukcesy zarówno w oczach krytyków, jak i fanów. Ich debiutancki album Lifelines (2016) zdobył status złotej płyty w USA i Kanadzie, a TRAUMA (2019) powtórzyło to osiągnięcie w Kanadzie. Ten drugi był nominowany do nagrody Grammy w kategorii Najlepszy Album Rockowy, a singiel „Bow Down” walczył o statuetkę w kategorii Najlepsze Wykonanie Metalowe. Album TRUE POWER z 2022 roku pokazał, że zespół kontynuuje wytyczanie własnej ścieżki muzycznej, nie poddając się oczekiwaniom gatunku.

Teraz, wraz z czwartym albumem Violent Nature, zespół wynosi to wszystko na nowy poziom. Album nagrywany był w dwóch turach w Blackbird Studios w Nashville i został wyprodukowany przez sam zespół pod kierownictwem basisty i klawiszowca Jona Eberharda. To także debiut wokalisty Erica Vanlerberghe w roli jedynego śpiewającego członka zespołu, który podjął się zarówno partii melodyjnych, jak i agresywnych. Brzmi naprawdę mocno. Pierwszy singiel, również zatytułowany „Violent Nature”, jest prawdopodobnie najbardziej brutalnym, ekstremalnym i dzikim utworem, jaki kiedykolwiek wydali.

Nie wszystko jednak jest aż tak brutalne czy ekstremalne. Choć singiel „Rain” daleki jest od spokojnej ballady, jego potężny, hymniczny refren w porównaniu z „Violent Nature” niemal brzmi jak kołysanka, mimo że w tekstach wciąż wyczuwalny jest gniew i niepokój. Utwór pokazuje dwie bardzo różne strony tego albumu i przeciwstawne siły, które się przez niego przewijają.

Witamy więc w nowej erze I Prevail. To nie tylko najlepsza wersja zespołu do tej pory, ale także materiał pełen zamiaru, pasji i energii.

YUMI ZOUMA

15.03.2026 – Klub Hydrozagadka, Warszawa

Photo credits: Mikayla Hubert

Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się we wtorek, 7 października o godz. 11:00

Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się we wtorek, 7 października o godz. 13:00

Sprzedaż ogólna rozpocznie się w środę, 8 października o godz. 11:00 na LiveNation.pl

Międzynarodowi innowatorzy alt-rocka, Yumi Zouma, powracają z premierą swojego ognistego nowego singla „Drag”. Utwór zapowiada piąty studyjny album zespołu zatytułowany No Love Lost To Kindness, który ukaże się 30 stycznia 2026 roku nakładem wytwórni Nettwerk.

Napisany w Meksyku między trasami koncertowymi, „Drag” ukazuje Yumi Zouma wchodzących na cięższe, bardziej intensywne brzmieniowo terytorium. Utwór łączy grunge’owe gitary, industrialne syntezatorowe faktury i glitchujące arpeggia w powolnie narastającej strukturze, która eksploduje w potężnym, oczyszczającym refrenie. Pod warstwą dźwiękowej mgły kryją się chóry przetworzone przez zniekształcenia, potęgujące filmowy dramatyzm kompozycji. Tekstowo utwór opisuje drogę wokalistki Christie Simpson ku samoświadomości po diagnozie ADHD – równoważąc żal za utracony czas z ulgą płynącą z akceptacji. Efekt to jednocześnie pożegnanie zmagania i odważne przyjęcie nowego rozdziału.

Nowy album Yumi Zouma, No Love Lost To Kindness, również został nagrany w Meksyku, gdzie zespół spotkał się w 2023 roku na sesjach pisania materiału. Ewolucja zespołu – zarówno jako kolektywu, jak i indywidualnych muzyków – błyszczy na 12 utworach wyprodukowanych przez gitarzystów Josha Burgessa i Charliego Rydera. Po ponad dekadzie wspólnej działalności Yumi Zouma udowadniają, że wyzwania stref czasowych nie są żadnym przeciwnikiem dla prawdziwej muzycznej chemii.

No Love Lost To Kindness stanowi punkt zwrotny dla Yumi Zouma – zarówno brzmieniowo, jak i emocjonalnie. Odchodząc od lśniącego dream-popu znanego z wcześniejszych płyt, zespół sięgnął po surowsze, cięższe brzmienia.

„Drag” kontynuuje sukces wcześniejszych singli z 2025 roku: „Cross My Heart and Hope To Die”, „Blister” i „Bashville on the Sugar” – pierwszego niepokornego singla Yumi Zouma dla Nettwerk, który zapowiedział nowy, bezkompromisowy rozdział w historii zespołu. Wkrótce więcej nowej muzyki i wieści od Yumi Zouma.

O Zespole:

W skład Yumi Zouma wchodzą: Christie Simpson (wokal, instrumenty klawiszowe), Josh Burgess (gitara, bas, wokal, instrumenty klawiszowe), Charlie Ryder (gitara, bas, instrumenty klawiszowe) oraz Olivia Campion (perkusja). Zespół powstał w 2013 roku. Choć wszyscy członkowie pochodzą z Nowej Zelandii, od początku mieszkali osobno w różnych miastach – Christie w Melbourne, Charlie w Londynie, Josh w Nowym Jorku, a Olivia w Wellington.

Kariera Yumi Zouma obejmuje już ponad dekadę – od shoegaze’u i dream-popu z ich pierwszej EP-ki, EP I, oraz popularności singla A Long Walk Home For Parted Lovers w blogosferze w 2014 roku, po synthpopowy debiutancki album Yoncalla, trasy koncertowe u boku Lorde, Jamie’ego xx i Magdalena Bay, globalne wsparcie od Pitchfork, Stereogum, Consequence of Sound, The FADER, SPIN i The Guardian, a także obecność w radiu SiriusXM i Triple J. Po czterech EP-kach i czterech albumach studyjnych (Yoncalla z 2016 r., Willowbank z 2017 r., Truth or Consequences z 2020 r. oraz Present Tense z 2022 r.) Yumi Zouma są gotowi wkroczyć w kolejną dekadę swojej kariery wraz z nadchodzącym wydawnictwem w barwach wytwórni Nettwerk.

CAVETOWN

28.03.2026 – Klub Palladium, Warszawa

Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w czwartek, 9 października o godz. 11:00

Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 9 października o godz. 13:00

Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 10 października o godz. 10:00 na LiveNation.pl

Cavetown – czyli Robin Skinner z Cambridge – to artysta, którego muzyka stała się bezpieczną przystanią dla całego pokolenia słuchaczy. Jego twórczość, balansująca między lo-fi a indie rockiem, przyniosła miliardy streamów, sześciokrotną platynę i publikacje w New York Times, Rolling Stone czy Billboard. Skinner koncertował na całym świecie – od wyprzedanych klubów, przez trasy z AJR i Pierce The Veil, po największe festiwale, takie jak Glastonbury, Lollapalooza czy Primavera Sound.

Nowy album „Running With Scissors”, który ukaże się 16 stycznia 2026 to zapis momentu przejścia w dorosłość – refleksja nad rodzinnym dziedzictwem, dojrzewaniem i pierwszą prawdziwą miłością. Powstał po intensyjnym procesie leczenia i pokazuje Skinnera odważniejszego niż kiedykolwiek – zarówno w emocjach, jak i w samym brzmieniu.

Na płycie obok ciepłych, pełnych radości utworów, takich jak miłosny singiel „Skip”, pojawiają się też bardziej mroczne kompozycje w rodzaju „Cryptid”, gdzie czułość spotyka się z gniewem. Album eksploruje kontrasty – akustykę i elektronikę, delikatność i zadziorność – a nowa skala wokalna Skinnera podkreśla jego artystyczną ewolucję.

„Running With Scissors” to również pierwszy projekt, w którym Robin otworzył się na bliską współpracę z innymi twórcami, m.in. Chloe Moriondo czy Underscores, co nadało muzyce świeżości i nowej energii.

To płyta o dorastaniu, miłości, rodzinie i szukaniu własnego głosu – zaproszenie, by razem z Cavetown wejść w kolejny rozdział.